Dank Baroness Catherine von Waldeck Gechmen-Musical in Russland fand als Genre. Nun, wenn Catherine wurde weithin als Produzent von einer Reihe von Wettbewerbern in den Wettbewerben "Five Stars" und "New Wave" bekannt ist, ist es interessant, mit ihr über die Beziehung mit der Musik zu stellen. - Wie lange sind Sie schon produzierenden Tätigkeiten? - Mein erstes Projekt war das Musical "Metro" im Jahr 1998. Ich war noch keine dreißig. Ich kam gerade zurück nach Russland. Annäherung an das neue Jahrtausend, und ich wollte wirklich ein Projekt auf die Wende des Jahrhunderts zu tun - um zu zeigen, dass die Generation, die das Schicksal des Landes in der XXI Jahrhunderts beeinflussen werden - diejenigen, die 15 Jahre alt war - 16 Jahre. Ich wollte ihnen einen Anruf, die Möglichkeit, auf die Bühne gehen zu zeigen, dass junge Menschen voller kreativer Energie, Leidenschaft und Lust, etwas zu ändern. Diese Idee niemand ernst nahm. Selbst der große Dichter Jewgeni Ryashentsev (Texter vieler bekannter Songs, darunter "Zeit, Zeit, Freude ..."), wobei in der Liebe mit meiner Idee, die ganze Zeit jammern, "Katya, ist ein Vergnügen, mit Ihnen zu arbeiten, aber keiner von diesen wird nicht funktionieren. " Und Dunajewski sagte: "Frau, diese Idee zum Scheitern verurteilt ist. Man kann nicht ein Musical im Land. Wo sehen Sie die Künstler nehmen? "Die einzigen Menschen, die mich unterstützt haben, waren mein Mann und Bruder. Nach meinen Berechnungen war das Budget des Projekts auf 800 Tausend US-Dollar (als Folge stellte sich heraus - 1 Million 800 Tausend) zu machen. Dann diese Menge schien ihm übertrieben. Die Leute schauten mich an, wie ich verrückt war. Ich bin mir durchaus bewusst, dass es unvorhergesehene Kosten (bei dieser Gelegenheit habe ich eine ihrer Wohnungen in Moskau verkauft), aber der Sponsor können nicht berücksichtigt werden. Ich begann das Projekt mit seinem eigenen Geld. Das Wort "Musical" zu diesem Zeitpunkt war die schlimmste Missbrauch. Genre in Verruf geriet - alle dachten, diese Vielfalt: nackte Füße, Socken, Federn ... Ich kündigte die erste all-russischen Casting in der Geschichte des Landes - sind gekommen, alle diejenigen, die auf die Straße wollte. Radio-und TV klang Einladung zum Vorsprechen alle spielen sich in der ersten insgesamt musikalisches Projekt. Das Casting in Operette kommen 4000 Menschen. Das Musical wurde nur zwei bekannte Künstler, die sich selbst spielen waren besetzt - sie waren Sänger und Serebryakov. Gosha Kutsenko, dessen kometenhafte Karriere begann mit "Metro", spielte Assistent bedeutender Regisseur. Und dann trat Philip - er bekam zu spielen, wurde er krank und kam zu uns. Ich sagte, wir können es sich nicht leisten. "Ich werde für freies spielen, - sagte Philip. - Weil es für mich, als die Olympischen Spiele -, dass wir nicht teilnehmen können ". Was passiert nach der ersten Nacht, es war nicht so sehr ein kulturelles Ereignis als sozial-politisch. Auf der Bühne wurde aufgebaut und veröffentlicht Temperament Generation. Zuschauer identifizieren sich mit den Charakteren musikalisch. Kirkorov sagte: "Es geht um mich." Naina Jelzin kam zu mir und sagte: "Vielen Dank, ich in die Augen von anderen Enkel sah." Großmutter sah Enkel, Mutter - die Kinder erkannten die Kinder selbst. Das war ein großer Durchbruch. Nicht nur das, es war das erste Mal, dass wir gezeigt, dass auf der Bühne zu singen leben. Davor allen Aufmachungen mit Ton, dachte sonst unmöglich. Rybnikov saß in der Halle und sagte: "Ich glaube nicht, dass es war ein voller Soundtrack. So können die Leute nicht singen. Kinder können nicht so singen, ohne Bildung von zwei Stunden. " Wir hatten eine fantastische Chor. Unsere Heldin gewann den "slawischen Bazaar" im selben Jahr. Während der Arbeit an "Underground" war der glücklichste im Leben unseres Teams. Die Jungs, die spielen jetzt in "Romeo und Julia" und sind glücklich genug, um seine Karriere in der "Metro" beginnen, teilen meine Meinung. Fühlen Sie das Team, hat die Familie eine Atmosphäre, in der alle weiteren Aufführungen zu schaffen. Wenn es ein Gefühl der gemeinsamen Sache, konstruiert alle unterschiedlich. Die Einrichtung, die eine "Metro" zu schaffen verwaltet blieb. Alle unsere Kinder - und nicht nur Sänger und begabte Menschen, sie sind super Persönlichkeit. In Menschen zu öffnen alles Gute, weil es ein Kollektiv, das positive Energie ansammeln kann. Wir hatten eine fantastische Zeit in "Romeo und Julia". Bis zur letzten Minute konnten wir nicht entscheiden, wer die Hauptrolle spielen. Wer zum Zeitpunkt der Premiere Durchlauf auf die Ergebnisse besser, und er führt. Juliet ... bestimmt worden ist, und Romeo, wir konnten nicht wählen, weil beide Jungs waren gleich gut. Die Entscheidung dauerte drei Stunden vor der Aufführung. Und Andrew Aleksadrin unserer Romeo, der auf die "New Wave", um ihre Kollegen zu unterstützen (in den Wettbewerb "Fünf Sterne in Sotschi", erhielt er den Publikumspreis bei den Ergebnissen der sms-Voting) kam, kam auf uns vor der Show und sagte: "Lassen Sie es spielen Edward . Wenn ich etwas falsch mache, ich hätte nie gedacht, dass ich nicht verzeihen. " Tsiskaridze, der anwesend war, sagte, dass diese noch nie gesehen hatte - im Theater dies nicht geschieht. Dann gab es die "Notre Dame" ... Wir spielten für zwei aufeinander folgende Monate, und Tickets können nicht gekauft werden. Er brach alle Rekorde Beliebtheit. Es war lustig zu beobachten, wie die Sterne des "Metro" in gestanzten "Notre Dame". Und so viele haben nicht getroffen werden. In der "Notre Dame" hat etwa 20 Prozent der Künstlergruppe 'Metro', eine Menge von Tänzern (sie hatten eine tolle Ausbildung) bekam, aber die Sänger waren nicht alle. Musste für Makarska Anton zu kämpfen - die Französisch nicht nehmen würde. Und ich seine Möglichkeiten kennen, ging sogar nach Paris, sprach mit dem Produzenten, unter meiner Verantwortung, es zu bekommen. Ich wusste, dass er der Beste zu sein, aber er braucht Zeit. Und es war wirklich die beste. Ich habe immer alle hören von selbst aus. Wenn ich wenigstens ein gewisses Potenzial sehen können, obwohl sie nicht machen der Mann nicht loslassen. Pavel Maksimov er zu diesem Zeitpunkt am Institut für Leibeserziehung für den Lehrer untersucht. Er hat ein Mädchen-acrobat kennen. Sie lud ihn zu "Notre Dame" (es waren damit beschäftigt, Akrobaten) und Pasha krank Theater begann Gesang zu studieren. Drei Jahre später kam er zum Casting von "Romeo und Julia" und gewann die Rolle des Tybalt. Brillant gespielt. Musical "Romeo und Julia" mit Würde übernahm. Dies ist nun die erfolgreichste Show, ist mehr als ein Jahr. Es handelte sich Tsiskaridze, die in der Szene zurück. Für zwei Wochen vor der Rückkehr in die Große verbrachte seine erste Nacht in "Romeo und Julia". Er spielt Death-Destiny. Der Französisch haben es als Tod, Kolja behandelt - es ist Schicksal. Das ist ein fantastisches Schauspiel-Job. Nicht ein Ballett und eine sehr komplexe Kunststoff zeitgenössischen Tanz. Aber Kohl ist ein großer Künstler. Er gab dem Spiel eine völlig unterschiedlich klingen. Fast eine ganze Generation von russischen Stars kommen aus dem "Metro" und "Notre Dame." Nastya Stotskaya begann in "Notre-Dame" Light Svetikova - in der "Metro", Makarska - in der "Metro", Pasha Mike, der Held der "Brigade", Gosha Kutsenko - in "Metro". Miguel mit "American Idol" ... Alle von ihnen waren zu der Zeit von 15 bis 17 Jahren. - Sie entscheiden, was musikalische Satz? - Natürlich. In Russland ist die Rolle der Erzeugerorganisationen ist viel höher als im Westen. Vom Erzeuger zum Erfolg oder Misserfolg der Produktion - und nicht nur von der Art der Aussage, die er wählt, sondern auch, wie es auf der Bühne verschoben werden. Ich glaube, dass eine einfache Übertragung selbst der erfolgreichste ausländische Produktionen in Russland sinnlos ist. Es gibt keine Garantie dafür, dass die Fachleute, die aus dem Ausland kommen, werden Sie eine brillante, hochwertige Leistung. Das hängt von der Produzenten, den richtigen Ton des Gesprächs mit dem Publikum zu finden. Wenn dies war ein Ereignis, dann ja, aber wenn man einfach nur schlecht, verlieren Sie. Prodyuserstvo - eine Art Schamanismus. Als eine professionelle Person, die näher er sieht. Real Producer musikalischen einfach nicht gehen bei der Auswahl der Satz falsch, noch in der Art sollte es sein. Und alle Komplizen der Prozess sollte in die Lage versetzt werden, wo sie gerade dieses Produkt und kein anderer tun kann. Theater - eine Zulage für die Seele - wie eine solche Liebe zur Musik? - Ich komme aus einer musikalischen Familie, meine Schauspielausbildung. Mein Urgroßvater war der Gründer Tbilisi Konservatorium in Zarenzeit. Mehrere Generationen meiner Vorfahren waren berühmte Musiker, mein Großvater - einer der berühmtesten Solocellist des Bolschoi-Theaters. Einer seiner Werkzeuge - Amati Cello Arbeit - jetzt im US-Bundesstaat Sammlung gespeichert. Meine Großmutter war eine Sängerin, Singen amerikanischen Jazz. Ich wuchs in einem musikalischen Umfeld, und ich liebe das Theater. Ich bin daran interessiert, Theater heute. Westliche Technologie mit russischen Theatertradition geben ein völlig anderes Ergebnis, ein Grad auf der Bühne. Daher unsere europäischen Vorstellungen selbst, halten die Autoren die besten Leistungen. "Notre Dame" wurde der weltweit besten Autoren-Version gewählt. Kein Wunder, dass Direktoren Musical Cats, kommen, um "Romeo und Julia", war so schockiert. Hinter den Kulissen, sagten sie, "Guys, niemand in der Welt mit einer solchen Rückkehr nicht funktioniert." Ja oder nein musikalische Ausbildung, ob (Ich ging zur Musikschule, Klavier Klasse, aber noch nicht fertig - wir haben Russland in die Tschechoslowakei, wo ich gelernt, Gitarre zu spielen). Das Theater ist erforderlich, um sicherzustellen, dass eine Person kam und erlebte Katharsis. Ich bin nicht nur eine Geschichte zu erzählen interessiert. Ich frage mich, jede persönliche Geschichte auf das Niveau des Gleichnisses zu erhöhen. So wählen wir Skala Musicals, des ewigen sprechen: die Liebe und Hass, Freundschaft und Verrat. Dies sind Dinge, die in jedem interessiert sind, und vor allem heute. - Warum haben Sie handeln von Beruf? - Als unsere Familie nach Russland zurück bewegt, weigerte ich mich, die Komsomol beizutreten. Versuchte sich zu wehren. Dieses System und die russische Schule verkörpert alles, was ich kann nicht im Leben stehen. Bigotterie, Egalitarismus, Mangel an Aufmerksamkeit für den einzelnen. Ich mochte nie zur Ordnung gehen. Wenn die Daten sehr Führung den Druck widerstanden. Und mein Vater hat immer gesagt, dass die Umstrukturierung für mich gestartet, wenn es nicht so wäre, würde ich in ernsthaften Schwierigkeiten gewesen. GITIS war die einzige Institution, wo die Touren waren zuerst, und dann wurde klar, Komsomolets Sie ist oder nicht - Sie können durchrutschen. Es war die einzige Berufsgruppe, die es möglich zu bleiben auf dem Arbeitsmarkt frei gemacht. Dann war da noch ein Artikel für Parasitismus. Aber Perestroika begann, habe ich im Ausland gedreht. Schauspielerinnen, perfekte Beherrschung von Fremdsprachen, fast war es nicht. Am Set eines Französisch Film, traf ich meinen Mann ... Aber ich bin immer mit großem Abstand auf den Beruf, insbesondere in Russland behandelt. Es kann nicht ernst genommen werden. Dies ist nur ein Theater und ein Genuss für die Sinne. Dies ist die beste Ausbildung, die sie an der Zeit für die allgemeine Entwicklung bekommen konnte - Theater, Kunst, Geschichte der ausländischen und russischen Theater - eine tolle Ausbildung. - Nach der Hochzeit Sie links eine Schauspielkarriere ... - Ja, es war Ihre eigene Wahl. Außerdem sitzt auf dem Casting und Blick auf den Wellen von Künstlern, denke ich immer was für ein Segen, dass ich nicht brauchen, um es zu tun. Jede Person im Leben kommt eine Zeit, wenn es nicht mehr ein Instrument sein. Artist - ist immer ein Werkzeug. Und heute habe ich eine glückliche Gelegenheit, den Prozess der Erstellung des Spiels als Ganzes beeinflussen. Ich nehme an alles - vom Schreiben des Textes, um Make-up und Kostüm Künstler. Ich beeinflussen kann alle Phasen des Spiels. Kreative Menschen brauchen ein Umfeld, in dem sie nicht tun können, zu erstellen ist nicht so, wie Sie wollen. Arbeit und Leben sind untrennbar miteinander verbunden - Wo ist dein Haus? - Ich lebe in den drei Ländern - zwischen Monte Carlo, Salzburg und Moskau. Dies ist die perfekte Kombination, die drei Extremsportler, die sich perfekt zusammen. Moskau verrückte Geschwindigkeit und sehr intensiv, voller Leben, wenn ich keine Ruhe hatte. Ich weiß nicht recht, wie man sich entspannt. Ich bin so ein Mechanismus, der zu einem 24-Stunden Steckdose angeschlossen ist. Ich fühle mich unwohl, weiß ich nicht genießen Ferien. Ich bin von Menschen, die sie nicht am Samstag und Sonntag arbeiten zu sagen verärgert. Unter meinen Freunden und Partnern gibt keine. Ich bekomme viel Freude, was ich tue. Daher ist die Arbeit und das Leben, das ich haben sich getrennt. - Sie haben das Schicksal von Cinderella? - Ich bin überzeugt, dass das Schicksal eines jeden Menschen so entwickelt, wie er es sieht. Der Mann steigt aus dem Leben, was er bekommen will. Ich glaube nicht, dass die Geschichte von Cinderella hat mit mir zu tun, obwohl es eine sehr schöne Geschichte. Aber meine Familie ist seit jeher die Elite des Staates, in dem ich aufgewachsen bin, und die Familie meines Mannes war die Elite des Staates, in dem er aufgewachsen ist. Diese Ehe ist nicht viel mein Leben verändert. Aufgewachsen bin ich in der gleichen Situation wie ihn. Es ist sehr einfach, eine gemeinsame Sprache zu finden. Ich scherze oft, dass, im Gegensatz zu seiner Familie - eine kleine Elite von europäischen Staat, meine Familie die Elite des Landes Millionen war. Mein Mann - eine erbliche Edelmann und unterstützt mich in all meinen Projekten. Mit großen internationalen Projekten mit unseren Kontakten in Europa und Russland, und bringen sie zum Leben. Aber er macht es mehr Spaß. Jetzt kam er zu mir in Jurmala, zum ersten Mal, um die Kinder zu unterstützen. Er sitzt mit mir am Auditions und weiß, was sie haben uns zum ersten Mal kommen. Er war erfreut zu sehen, wie schön sie sind jetzt auf der Szene. Wir haben geheiratet 10 Jahren. Ich rede darüber genug, ich glaube, es war gestern. Ich bin absolut glücklich. Ich denke, dass ist wie glücklich gebildet meines beruflichen Lebens, das große Verdienst von meiner Familie. Das ist meine wichtigste Stütze, meine wichtigsten hinten, habe ich nicht viele Verbündete - nur mein Mann und meine Familie. - Vier von Ihren Haustieren in der Beteiligten "New Wave - 2005". Dies ist Ihre Idee? - Ich glaube, wir sollten es ihnen ermöglichen, unter ihrem eigenen Namen zu nehmen, weil sie nun im ganzen Land wie ein Stern der Musicals bekannt. Liebe sie als Romeo, Julia ... Aber das Talent, die mächtigste Person. Diese Wettbewerbe ("Five Star", "New Wave") wird Gelegenheit bieten, zu sehen, was sie wirklich sind. Es war meine Idee - die Teilnahme an der "New Wave", aber es war unsere gemeinsame Entscheidung. "New Wave", meiner Meinung nach - nicht einmal ein Wettbewerb und Festival. Es gibt keine Kampfgeist - all die Jungs zusammen leben, für jeden anderen krank sind, sind sie nicht in Konkurrenz, sondern ein Team. Sie sind wichtig, nicht zu gewinnen, aber zu beteiligen. Sie haben das Halbfinale ohne meine Hilfe. Es war die Entscheidung der Jury, ehrlich und professionell. Nach der Logik, kann nicht auf einen Hersteller zwei Interpreten, aber ihr Niveau ist so, dass sie einfach nicht nehmen. Es spricht zu ihren Gunsten und zum Nutzen der Jury. Semifinal Wettbewerb war fair. Und ich hoffe, dass die Mitglieder der Jury den Mut, die am besten in der endgültigen Auswahl haben. Ich möchte nicht an ihrer Stelle sein - Level Singing ist so hoch, dass man nicht wählen. - Sie kam mit Triniti und Sofie 18. Juli und die ganze Zeit mit ihnen. Warum? - Kinder sollten ordnungsgemäß eingerichtet werden, müssen sie fühlen sich unterstützt und zu sich selbst überzeugt, haben die Stimmung der Gewinner - so ging ich zusammen mit ihnen. Revzin brillant Zusammenarbeit mit Künstlern, erklärt sehr genau, aber ich, wie jeder andere auch, zu verstehen, wie jeder von ihnen zu erklären, was der Regisseur will. Die Jungs von Trinitityazheleyshaya Problem - sie drei singen, ist es drei Mal schwerer. Es gibt viele Nuancen, über die es niemand Zeit hat, zur Arbeit - wir sind auf eigene Faust arbeiten. Ich bin nur ein schrecklicher Perfektionist. Zeitung "Chas", Lettland.
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